15 caractéristiques du romantisme

Le romantisme est un mouvement culturel, artistique et littéraire qui a eu lieu en Europe lors du passage du XVIIIe au XIXe siècle. Précédé par le mouvement allemand Sturm und Drang (tempête et élan), son impact fut d'un tel ordre qu'il modifia le concept et le rôle de l'art dans la modernité. Cela a été rendu possible par les caractéristiques particulièrement innovantes du mouvement. Voyons voir.

1. Rejet du néoclassicisme et des Lumières

Francisco de Goya y Lucientes : Fragment Le rêve de la raison produit des monstres. 1799. Eau-forte et aquatinte sur papier. Dimensions originales : 213 mm de haut x 151 mm de large.

Le romantisme a d'abord émergé en Angleterre, en France et en Allemagne en contraste avec le mouvement intellectuel des Lumières et son expression artistique néoclassique, où la logique, la raison et l'objectivité étaient valorisées, ce qui a rapidement abouti à la standardisation des formes et des contenus.

2. Exaltation des sentiments et subjectivité

Par conséquent, le centre du romantisme tournait autour de l'exaltation des sentiments et de la subjectivité, qui permettait la libération des artistes et de l'art.

3. Rébellion contre les règles de l'art et de la littérature

Les artistes du romantisme s'opposent à la rigidité de l'académisme et libèrent l'art des règles, ce qui favorise l'explosion de la créativité artistique.

4. Culte de soi et individualisme

Caspar David Friedrich : Extrait de Le marcheur au dessus de la mer de nuages. 1818. Huile sur toile. Dimensions originales 95 cm de haut x 75 cm de large.

Si auparavant l'artiste devait créer selon la commande et se limiter aux intentions du mécène, avec la liberté acquise, l'artiste pouvait se concentrer sur l'individualité.

5. Appréciation de l'originalité

Par conséquent, pendant le romantisme, l'originalité devient un critère d'évaluation artistique, c'est pourquoi l'idée que l'art doit répondre à la tradition, la poursuivre ou la perfectionner est abandonnée.

6. Sublimité

Face à l'idée de beauté classique, austère, ordonnée et équilibrée, le romantisme fait passer avant elle l'idée de sublimité, selon laquelle la beauté peut se trouver dans ce qui est terrible et inconfortable, dans ce qui, sans être placide, dérange et bouge.

7. Exaltation de la fantaisie

Le mouvement romantique se caractérise par le déchaînement des fantasmes, des rêves, du surnaturel et de la provocation tant dans les expressions artistiques que dans la littérature.

8. Nostalgie du passé

Mouvement critique avec son contexte socioculturel et son néoclassicisme contemporain, le romantisme a développé une nostalgie du passé qu'ils considéraient comme un temps meilleur.

9. Intérêt pour le Moyen Âge et le Baroque

Le Moyen Âge, surtout celui qui coïncidait avec l'art gothique, était pour les romantiques le symbole de la spiritualité et du mysticisme, c'est pourquoi ils y recouraient fréquemment comme inspiration ou comme thème.

Le baroque, pour sa part, représentait la liberté de composition, la libération des émotions, des effets et de l'exubérance, qui était étroitement liée aux objectifs créatifs et expressifs du romantisme.

10. Intérêt pour l'exotisme

Le romantisme cherche à rompre avec la tradition occidentale dans l'exotisme, c'est-à-dire dans les cultures étrangères qu'ils idéalisent, souvent sous le paradigme du bon sauvage. Par exemple, l'orientalisme et la figure idéalisée de l'autochtone américain.

11. Intérêt pour les thèmes et les cultures populaires

Une autre source de nostalgie du passé a été exprimée dans l'intérêt pour le sauvetage de la sagesse populaire, du folklore et des légendes, qui ont donné au romantisme une forte emphase sur le sentiment nationaliste.

12. Nationalisme

Eugène Delacroix : La liberté guidant le peuple. 1830. Huile sur toile. 2,6 x 3,25 m.

Le nationalisme était pour les romantiques l'expression du moi collectif et était étroitement lié à la prolifération des États-nations dans le passage du XVIIIe au XIXe siècle. Cependant, son accent n'était pas sur l'institutionnalité en tant que telle, mais sur l'identité de la ville.

13. Évaluation des langues vernaculaires

Dans le romantisme, les ligues vernaculaires ont pris une grande importance, puisqu'elles sont devenues une arme d'expression nationaliste. Les littératures nationales ont connu une diffusion extraordinaire, de même que la musique. Et dans ce dernier, les opéras en langue nationale se distinguaient précisément, ce qui remettait en cause la tradition qui les obligeait à être écrits en italien.

14. Thèmes romantiques

Parmi les sujets les plus fréquents, ils ont porté sur les suivants :

• Amour, passion et émotion.
• La nation, l'histoire et le peuple.
• Religion, mythologies nordiques et spiritualité.
• L'imaginaire fantastique médiéval.
• Orientalisme et monde aborigène.
• La mort, avec un accent sur le suicide.
• Le paysage comme métaphore du monde intérieur du sujet.

15. Idéalisme fort

Ce mouvement était extrêmement idéaliste, non seulement sur le plan artistique mais aussi sur le plan politique et social. Il n'était pas rare que les artistes du romantisme soient impliqués dans diverses causes politiques ou mouvements spirituels.

uvres et représentants du romantisme

Écrivains

• Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832). Pièces: Les mésaventures du jeune Werther.
• Lord Byron (1788-1824). Pièces: Caïn Oui Les pèlerinages de Childe Harold.
• Victor Hugo (1802 - 1885). Pièces: Les Misérables.

Artistes plasticiens

• Caspar David Friedrich (1774-1840). Pièces: Moine au bord de la mer.
• Eugène Delacroix (1798-1863). Pièces: La liberté guidant le peuple.
• Francisco de Goya y Lucientes, peintre de transition (1746-1828). Pièces: Les rêves de la raison produisent des monstres.

Les musiciens

• Ludwig van Beethoven (1770-1827). Pièces: Symphonie n° 9.
• Franz Schubert (1797-1828). Pièces: Ave Maria.
• Robert Schumann (1810-1856). Pièces: Dichterliebe (Amour et vie d'un poète).