Que sont les beaux-arts ?
Comme beaux-arts, on l'appelle le ensemble de manifestations artistiques à caractère créatif et à valeur esthétique. Les beaux-arts sont actuellement regroupés en sept disciplines, parmi lesquels la peinture, la sculpture, la littérature, la danse, la musique, l'architecture et, depuis le 20e siècle, le cinéma.
Le concept de beaux-arts ne s'applique qu'aux disciplines artistiques destinées à la contemplation, c'est-à-dire qu'elles ne remplissent pas une fonction utilitaire. C'est pour cette raison que la notion de beaux-arts laisse de côté l'univers des arts dits appliqués ou arts utilitaires, ainsi que toutes sortes d'artisanat.
Caractéristiques des beaux-arts
Les beaux-arts, du moins dans leur conception originelle, se caractérisent par les aspects suivants :
- Ils sont strictement destinés à la contemplation;
- Ils n'ont pas d'utilité pratique, à la différence des arts appliqués aux objets du quotidien ou de ceux conçus pour le simple divertissement;
- Ils sont appréciés à travers les sens visuels et auditifs, considérés comme supérieurs, ce qui exclut les pratiques dirigées vers le toucher, le goût ou l'odorat;
- Ils ont été délibérément conçus dans le cadre d'une tradition esthétique consacrée, soit comme continuité, soit comme rupture, ce qui exclut l'art populaire;
- Ils se concentrent sur des valeurs esthétiques.
Classement des beaux-arts
La classification ou division des beaux-arts depuis le XXe siècle fait référence aux sept types de manifestations artistiques modernes, dont le cinéma, dernière discipline à s'être ralliée. le 7 beaux-arts sont peinture, sculpture, littérature, musique, danse, architecture et cinéma. Apprenons à connaître chacun d'eux séparément.
1. Architecture
Bien que l'architecture soit liée à une fonction utilitaire, il a été convenu de la reconnaître comme l'un des beaux-arts en tant qu'idée, projette et érige des bâtiments durables et précieux qui sont fonctionnellement et artistiquement.
Toute architecture n'est pas qualifiée d'art, mais plutôt celle conçue comme un espace de significations collectives, avec une fonction symbolique et esthétique socialement reconnaissable. Par exemple, les temples, les églises, les monuments commémoratifs et certains bâtiments publics.
2. Peinture
La peinture est une manifestation artistique de nature visuelle, incarnée dans une surface bidimensionnelle, dont la composition combine des éléments tels que les formes, les couleurs, les textures, l'harmonie, la perspective, entre autres.
3. Sculpture
La sculpture est l'art de créer des formes dans l'espace tridimensionnel, qu'elles soient moulées, sculptées, sculptées ou en relief. Il existe des documents sur l'activité sculpturale de la période préhistorique.
4. Musique
La musique est l'art de combiner les sons en appliquant les principes de la mélodie, du rythme et de l'harmonie, soit à travers la voix humaine, soit à travers des instruments de musique.
5. Danse
La danse est un art de nature expressive corporelle, composé de mouvements rythmiques du corps accompagnés ou non de musique. Il est actuellement considéré comme l'un des arts de la scène.
6. Littérature
Au sein des beaux-arts, la littérature fait référence à l'art de l'écrit, régi par les formes de la poésie, du récit, de l'essai et du théâtre.
7. Cinéma
Le cinéma ou la cinématographie est le dernier des arts à être ajouté à la catégorie des beaux-arts. Le cinéma synthétise, en quelque sorte, les autres arts et ajoute ses propres éléments à travers ses ressources techniques et ses formes de composition de discours.
Beaux-arts et nouvelles disciplines artistiques
Le terme et la classification des beaux-arts sont aujourd'hui assez controversés du fait de l'émergence de nouvelles pratiques artistiques, pour nombre d'entre elles frontalières, comme le vidéo-art ou le art de rue. Dans le même temps, le répertoire des œuvres qui composent le canon des beaux-arts laisse souvent de côté les expressions populaires.
À la lumière de cela, le concept de beaux-arts peut sembler élitiste ou hiérarchique, car il renforce l'idée de supériorité des arts contemplatifs sur les arts appliqués et les genres artistiques frontaliers, ainsi que sur les expressions non légitimées de l'académie.
En réponse, des expressions telles que huitième art ou alors neuvième art d'élever les disciplines non encore établies ou émergentes dans la catégorie des beaux-arts. C'est le cas, par exemple, de la La photographie Oui la bande dessinée. C'est une manière de donner du prestige à ces disciplines artistiques qui ne trouvent pas leur place dans la classification traditionnelle. Cependant, cette nomenclature n'a pas encore été établie.
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Origine du terme beaux-arts
Dans la Grèce antique, le terme art désignait tous les métiers, du sculpteur au sellier.
Pour les différencier, ils distinguent les arts qui impressionnent les sens les plus élevés (ouïe et vue), et les appellent arts supérieurs.
Ceux qui étaient dirigés vers les sens mineurs (le toucher, le goût ou l'odorat) étaient appelés arts mineurs, parmi lesquels ils comprenaient la parfumerie, la gastronomie, la menuiserie, entre autres.
Le concept des beaux-arts, en tant que tel, remonte au XVIIIe siècle. Le Français Charles Batteux fut l'un des premiers à classer les beaux-arts dans son ouvrage intitulé Les Beaux-Arts réduits à un même principe ("Les beaux-arts réduits au même principe"), publié en 1746. Dans ce texte, il propose l'unification des arts sous le concept de beauté et de bon goût. Jusque-là, seulement six beaux-arts:
- La peinture,
- sculpture,
- architecture,
- Musique,
- danse et
- Littérature.
Au XXe siècle, plus précisément en 1911, Ricciotto Canudo publia un texte intitulé Le manifeste des sept arts. Il y osa ajouter à la liste des beaux-arts le cinéma, qui commençait à se développer pleinement au cours de ces années. Le cinéma a été nommé d'après septième art.
Voir également
- Oeuvre d'art.
- Histoire de l'art.
